Teatre, Cinema, Dansa | La Dansa | Història de la dansa | El ballet, història posicions i moviments | El musical | Estudi de la dansa | Danses participatives: el swing, la dansa urbana | Altres | El que he vist i el que he ballat | posts cronològic | posts categoria
- L’experiència de la la dansa, com a participant, com a espectador.
- un recorregut per la història de la dansa, per tenir una idea general, vídeos il·lustrant les danses tribals i ètniques, folk, les danses a la cort, el ballet, el ball social, els musicals.
- el ballet
- els musicals
- el swing
- estudi de la dansa, una escola on iniciar-se, entrenament del cos, passos, coreografia
- una reflexió sobre què és la dansa, forma abstracta o expressió dramàtica
- Viure la dansa:
- un programa de representacions de ballet als principals teatres.
- un programa de representacions de musicals [ Broadway, West End ]
- un programa de festes on participar: sardanes, balls d’envelat de festa major, els valsos a l’Òpera de Viena, el Savoy, la Ciutadella, l’Apolo ]
(1) INICI
Quina experiència tenim de la dansa?
Què hem ballat? festes d’amics, festes majors, discoteques, concerts
Què hem vist? espectacles de dansa, vídeoclips, musicals
Hi ha bàsicament dues menes de dansa, la participativa, que pot fer tothom, i la teatral, que té executants experts i espectadors.
(2) HISTÒRIA DE LA DANSA
DANSA PARTICIPATIVA
- Danses tribals que han anat desapareixent a mesura que ho feien les societats primitives. Es conserven alguns exemples a l’Àfrica, els indis Hopi o indígenes a sudamèrica.
- dansa ètnica [EB cita la polca i el flamenco però diria que estan ja al ball social o dansa de teatre]
- les danses populars o folk, sovint en rotllana, com les sardanes. (EB)A Anglaterra la Maypole dance o la Morris dance. Els passos acostumen a ser força simples, variacions de caminar i saltar [ m’atreviria a dir que, tal com passa amb la música, els moviments cultes són evolucions de moviments populars ] Sovint eren tradicions relacionades amb festes del cicle anual, com la collita.
- Danses socials; al renaixement, la basse, als segles 17 i 18, la suite de danses barroca amb el domini del minuet, al 19, el vals i la polca. Al segle 20 hi haurà els balls de saló i les danses amb influència d’Àfrica, el llatí i el swing, seguit del rock’nroll, el disco i la dansa urbana.
DANSA TEATRAL
- El ballet (EB) , la forma dominant a occident des del 17. Es caracteritza per la forma oberta de les cames, cap elevat, postura erecta amb les espatlles enrera (épaulement) subratllant la vertical, braços estesos i fluids, passos de puntetes per accentuar la lleugeresa, com desafiant la gravetat. Sovint exhibició de força en els salts o els girs. El ballet modern amb Fokine i Nijinski canviarà aquest llenguatge. La dansa moderna rebutjarà la tècnica del ballet com a artificial. L’expressionisme d’Isadora Duncan (1877 – 1927) i Marta Graham voldrà uns moviments més naturals, que obeeixin a “l’expressió de l’esprit huma”. En lloc de suggerir ingravidesa i equilibri perfecte, revelen el pes del ballarí, perdre l’equilibri i caure. A més de les etapes històriques, cada coreògraf pot tenir el seu estil, tipus de moviment que poden ser ràpid-lent , simple-complex, tipus d’energia o atac dur i tallant – suau i fluïd. [ Altres: les Acrobàcies Adagio on es busca l’equilibri de la parella]
- La dansa clàssica índia té un context religiós. S’expliquen històries sobre els déus. No hi ha grans desplaçaments ni exhibicions de força sinó un elaborat treball de peus, postures fluides del tors i una gran tradició de gestos i actituds (13 gestos del cap, 36 mirades i 67 mudras o gestos de les mans). Dansa khmer i thai.
- [ la dansa espanyola, el flamenco]
- Els musicals. Procedent dels espectacles de Vaudeville, als escenaris de Broadway i després al cinema incorporaran influències de música i dansa afroamericana.
2A → HISTÒRIA DE LA DANSA
Espectacle: Dansa khmer i thai | 2A.1 → Història del ballet (selecció 10 ballets clàssics) | 2A.2 → El musical | Altres Ariel Schlesinger. Two Good Reasons
Danses participatives: [danses populars, sardanes, sevillanas, jota] [vals i balls de saló pendent], [balls llatins pendent], 2A.3 → Swing, música i dansa, 1926 1940, Dansa urbana. [Islam Heavy ]
(3) L’estudi de la dansa
L’Estudi de la dansa clàssica suposa un treball físic del cos, aprendre el llenguatge ( ballet, posicions i moviments ) i executar-lo, i saber crear coreografies.
Amb els musicals, els passos de jazz i tap dance, tenim un altre llenguatge. I finalment hi hauria l’aprenentatge dels passos i figures dels balls populars i d’esbart (com el ball de gitanes de Castellar), i balls de saló com els vals, foxtrot, chachacha, tango, bolero i altres. (Passes i tècnica jazz, lindy, tap, ballroom ).
Podem imaginar doncs, una escola amb un gimnàs, una sala de ballet clàssic i contemporani, una sala de jazz, i una sala de balls de saló.
(4) Reflexions sobre la dansa
→ Pensar la dansa: Què és la dansa? és comuna a tots els humans? què la fa diferent del moviment normal, del gimnàs o d’una desfilada militar? Paul Valéry comparava la poesia amb la dansa contraposant-la a la prosa i el moviment normal.
És una forma abstracta? ha d’il·lustrar una narrativa? ha de ser una expressió dramàtica? Podem intentar classificar música i dansa segons les emocions ?
(5) Viure la dansa
Els llocs de la dansa: Tenim les places dels pobles on es ballen les sardanes, on es munten envelats de festa major, on es fan jams de swing. Tenim les sales de ball com l’Apolo i les discoteques. Tenim els grans teatres d’òpera i ballet, els teatres de musicals. Compreu entrades i aneu a ballar o a veure dansa.
-
- un programa de representacions de ballet als principals teatres.
- un programa de representacions de musicals, Broadway, West End .
- un programa de festes on participar: sardanes, balls d’envelat de festa major, els valsos a l’Òpera de Viena, el Savoy, la Ciutadella, l’Apolo, festivals de swing.
Notes per classificar: d’entrada només defineixo categories quan hi hagi de penjar posts a sota: Dansa | Ballet | Els musicals | Swing | Dansa urbana. El folk, la dansa social antiga queden explicades a la història general de la dansa. La categoria “Musicals” inclou tant el Broadway blanc com el negre, Fred astaire i els Nicholas Brothers. Faré servir el tag afroamericà, per assenyalar els ballarins d’escenari negres i els balls de swing.
Materials: E Britannica, Dance Magazine
Exposició del DHMD: Wie uns und die Welt bewegen:
- 1. ARCHIVE. ENZYKLOPÄDIEN DER BEWEGUNG: Inspiration. A damsel in distress, Singin’ in the rain, West Side Story, Michael Jackson the way you make me feel, It’ s quiet Bjork, Billy Elliot. Mary Wigman.
- 2. GRENZVERSCHIEBUNGEN. SICH WANDELNDE KÖPERBILDER. Der Körper ist das wichtigste Instrument einer Tänzerin und eines Tänzers. In keiner anderen Kunstform verbindet sich die Wahrnehmung des Werkes so unmittelbar mit seinem Erschaffenden. Propostes de coreògrafs que modifiquen la visió del cos: Xavier Le Roy, Madonna, David Bowie, Joséphine Baker.
- 3. ZWISCHEN HIMMEL UND ERDE. RAUSCH UND RITUAL
Diese Abteilung zeigte vielfältige Perspektiven im Umgang mit Tanz: vom faszinierten, kolonialen Blick auf Trancetänze der Anderen, über westliche, künstlerische Aneignungsformen indigener Tanztraditionen bis hin zu europäischen, christlichen Ritualen und ekstatischen Erlebnissen in der Popkultur. Im Umgang mit der nicht-alltäglichen, spirituellen Welt spielt Tanz als non-verbales, flüchtiges Medium eine zentrale Rolle. [rapture virtual, èxtasi]. Els dervitxos sufís, el vudú. Dansa de St. Vitus. Xamans. Festival fusion a Lärg. - 4. KLUB. SPAß-REBELLION-KOMMERZ
Schnell, schwungvoll oder explosiv, Tanz befreit, provoziert und wird zur Mode. Mit den neuen Rhythmen ihrer Zeit bricht eine Generation nach der anderen aus den herrschenden sozialen Konventionen aus. Tänze verschieben die Ordnung von Geschlecht, Hautfarbe und Klasse, sie geben neue Impulse für die Kunst und für das Experimentieren mit der eigenen Identität. Robert Longo, figures ballant. La valse de Camille Claudel. Balls de saló amb Victor Sylvester. Saltant als concerts. Rock’nroll, Lindy Hop.B-boy. Missy Elliot. Laurent Bourgeois. Flashdance. - 5. HEIMATEXOTIK. ÜBER GRENZEN
Wir verbinden Tanz oft mit der Sehnsucht nach fernen Ländern, nach mitreißenden Erlebnissen, Leidenschaftlichkeit und Gemeinschaftsgefühl. Tänze können eine Aura des Exotischen gewinnen und unsere Vorstellungen von Ursprünglichkeit bestätigen. Dances del món. - 6. SYSTEM. SPIEGELBILDER DER GESELLSCHAFT
Tanzformationen können uns viel darüber erzählen, wie wir als Menschen in der Gesellschaft zueinander stehen und welche Werte für uns wichtig sind. Wie koordiniert sich der einzelne Mensch und wie synchronisieren sich Gruppen? - [i una sala on uns sensors recollien el moviment del cos i el projectaven al terra i parets, com un rastre]
Exposició: Inici | qr exemples | El Ballet | El musical | El ball social | L’estudi | Pensar